Zoom arrière, n° 1. Les films de Brian De Palma

Ce que dit l'éditeur

Entamée dès le milieu des années 1960, la carrière de Brian De Palma est bornée par plusieurs titres devenus des classiques, entourés d'autres moins reconnus et parfois moins réussis, mais toujours personnels et tous destinés à célébrer les plaisirs de l'Image tout en en désignant les pièges. Qu'il ait été considéré comme un petit épigone hitchcockien ou au contraire comme un maître de la désillusion cinématographique, le réalisateur s'est bâti une réputation d'incontournable.

Faisant à ses débuts un usage indépendant et contestataire du cinéma, avec des comédies chaotiques et engagées, il oeuvra par la suite de manière plus subversive au sein de la production américaine en compagnie de ses camarades du « Nouvel Hollywood », signant une série de thrillers qui fit en une dizaine d'années sa gloire auprès des cinéphiles (Phantom of theParadise, Carrie, Pulsions, Blow Out, Scarface...). Ayant gagné sa position, il put ensuite prendre les commandes de productions confortables, diriger des stars et bénéficier de succès critiques et publics d'envergure (LesIncorruptibles, L'Impasse, Mission : Impossible...) entre quelques échecs, tout en continuant à préserver sa conception singulière de la mise en scène et ses inclinaisons thématiques. Mais concevant un cinéma anti-hollywoodien par bien des aspects, il finit par se tourner de plus en plus, à partir des années 2000 et Femme fatale, vers l'étranger pour produire ses films.

Revisiter cette filmographie riche de 29 longs métrages, c'est retrouver des figures de style reconnaissables entre toutes, du split-screen au travelling circulaire, aussi bien que des préoccupations d'auteur persistantes, de la tentation irrépressible du voyeurisme à l'incessant débusquage de la fausseté des images. Éternels retours qui font de Brian De Palma un cinéaste de l'obsession. Volontiers provocateur et amoureux éperdu de la Forme, il n'hésite pas à étaler au grand jour et à chaque occasion ses idées fixes. En résulte un cinéma tout sauf discret mais souvent étourdissant et dénonçant parfois dans le même temps cet étourdissement. Un cinéma n'ayant rien d'innocent, lesté de la conscience d'arriver « après ».

D'où son caractère ultra-référentiel, qu'il était inévitable de souligner dans ces pages, en commençant par l'influence primordiale d'Alfred Hitchcock et en continuant avec d'autres parentés peut-être moins évidentes. Au fil de la filmographie, il fallait tenter de démêler l'écheveau régulièrement complexifié par l'accumulation de miroirs réfléchissants, d'effets saisissants et de sortilèges trompeurs. À ces tâches s'est attelé le collectif Zoom Arrière, constitué d'une dizaine de contributeurs de sensibilités cinéphiles diverses.