Poésie, peinture, photographie autour des poètes de 1927

Ce que dit l'éditeur

Fruit du travail d'un petit groupe de jeunes chercheurs sous l'égide du Séminaire «Poésies Ibériques» de l'Université Paris Sorbonne-Paris IV, ce livre rassemble les communications de deux journées d'études qui ont eu lieu, en mai 2005 et mai 2006, au Centre d'Études Catalanes et à la Maison de la Recherche de Paris IV. Il envisage les rapports entre poésie et image chez les poètes espagnols des années 1920-1930, et dans les alentours de ces poètes. Cette «rencontre de regards» fut, on le sait, aussi diverse que féconde. Pratique conjointe de la poésie avec le dessin ou la peinture chez Juan Ramón Jiménez, José Moreno Villa, Federico García Lorca, Salvador Dalí ; utilisation des valeurs plastiques du graphisme à des fins poétiques chez Fernando Villalón, Luis Cernuda et, plus tard, dans l'oeuvre de Joan Brossa ; passage de l'ekphrasis à la méditation en vers, versets ou prose chez Lorca, Cernuda et certains de leurs héritiers (José Ángel Valente, Andrés Sánchez Robayna, Martín López-Vega, Miguel Postigo, René Ménard, Javier Almuzara, Lino González Veiguela) ; surprenantes et muettes affinités entre la poésie et la photographie d'avant-garde chez Prados et Hinojosa, ou encore chez un poète mexicain à bien des titres «contemporain», Xavier Villaurrutia ; tension, enfin, entre relecture du passé et rénovation esthétique chez Prados, chez Eugenio d'Ors, mais aussi chez les maîtres d'oeuvre de la revue canarienne gaceta de arte : tels sont les principaux sujets examinés dans cet ouvrage. La variété des créateurs considérés et des interrogations qu'ils soulèvent fait de ce livre une approche nouvelle, stimulante, et offre en quelque sorte - malgré l'absence regrettable de Jorge Guillén, Pedro Salinas, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, d'autres encore - le kaléidoscope d'une génération.